藍色黑盒子的心小站

「逆鯉? 」 「是逆鱗啦!!」

一首Punk歌救地球是由伊坂幸太郎的短篇小說集「FISH STORY」其中一部改編而成，中村義洋監製的電影，充滿了濃濃的伊坂風格，讓人看完電影後滿足無比，腦海中不斷的重播著劇中的一幕幕。

假如是伊坂迷，別擔心，這部電影依舊充滿著莫名其妙的名字、詭異的開頭、劇中人說劇中人的故事、跳階的時間軸、撲朔離奇的故事、每段的串聯性、一定會出現的音樂要素(這次連電影名都有出現XD)與充滿正向意義的主旨，看完後會大呼過癮。

劇中以1975年的日本龐克團體「逆鱗」的最後一張專輯曲「FISHSTORY」貫穿整部電影。在那個以抒情歌為主的日本，根本接受不了如此前衛的龐克樂。就像台灣還在聽鄧麗君「何日君再來」、「月亮代表我的心」的年代，出現了周杰倫的滷蛋式RAP，怎麼想都覺得不會大賣。由那個年代的定義來說，逆鱗從頭到尾都不算是成功過。

除了1975年的龐克樂團這條主線之外，還有在多段時間的多條線，像是更早的出版社、1988年的聯誼、1999年的海邊、2009年的船上，與電影片頭開始的時間，2012年，彗星撞地球前五小時。每一條線的故事主角、背景跟事件都不一樣，卻有一點是相同的，那就是「活在當下」。每個時空的每一個主角，都有著自己的信念，並且去實踐自己想做、該做的事，活出自己。

逆鱗他們並不是想做迎合市場口味的音樂，而是想唱出自己的音樂，即使幾乎全日本都無人能理解。同時的，在其他時間點中的人們，也都是這樣的做法。如同裡面廚師所說的：「小時候我並不了解這一切是為了什麼，現在，我很感謝我父親。」有時候，我們並不了解自己所做的一切，或是活了一輩子並沒有什麼大成就。到底這些作為能代表什麼，這能影響什麼，或許在我們有生之年都看不出來，但是這一切一切，都會牽連到其他事情。我們有如拼圖畫的其中一塊，乍看之下並沒什麼影響，但當一片咬合一片後，漸漸地整個畫面就浮現了，也造就了想不到的景象。

當然，伊坂式的笑點在整部片中沒停斷過，在看電影時大家三不五時就狂笑，還有動聽的音樂，與武打動作與世界危機。各個商業片的元素都有了，電影將其大雜燴，炒出了一部口味不凡又好看的非主流商業片。

於場外等待進場看電影時，有聽到一位也是看同一場的男子打手機說：「只要是玩樂團的，應該都要來看看這部。」在電影結束後，我對他的想法很認同。在台灣，很普遍的會認為玩音樂，有如學藝術、寫文學等很沒出入，也很殘酷的現實大部分也是如此。記得當我跟父母提到某國中同學現在苦練習琴，準備去維也納修音樂，父母的第一個反應是：「喔，那是因為他們家裡有錢才能放心讓他玩音樂。」很多玩音樂的人們，有如電影中的龐克團逆鱗一樣，因為種種因素，而不被當成主流，或是不被看好，但是他們所做所為，喜愛自己所做的事，說不定會深深的影響著後世，甚至救了地球呢!

有人會說，這太唬爛了吧!!沒錯，電影中有段團員們在討論FISHSTORY這字的意思，就是「唬爛」(也是小說的英文名字)，整個電影的故事就很唬爛，又或者是無心插柳造成的，就像劇中那本小說一樣，就像逆鱗他們的歌一樣，可是我們從電影中得到的收穫卻是真實且感人的。

最令我感動的地方是，電影中告訴我們的，沒有正義使者從出身就認為自己是要拯救地球的，每個人都可以是食神….不…我指正義使者，正義使者不是一個職業，而是一種準備與訓練。而電影中的主角們幾乎都是平凡人，就和我們一樣。所以，當我們每個人，都投身在自己想做，該做，要做的事情上，就像電影中的那些主角們一樣，最後，說不定就能拯救了地球也說不定呢!

一首Punk歌救地球